Yaba Daba Doo

Uma carro "sustentável", sem motor, impulsionado pelas pedaladas dos passageiros. Uma criação do artista canadense Michel de Broin. Pena que a velocidade máxima dele é de 15 quilômetros por hora. E não deve encarar subidas, claro. Veja o vídeo.

Honoré Daumier na web

Sobre arte: Honoré Daumier, um dos grandes artistas franceses do século 19, também está na web. Aqui, as exposições virtuais. Vale olhar. Sobre ele, da Wikipedia: "Honoré-Victorien Daumier (...) foi um caricaturista, chargista, pintor e ilustrador francês. Ele foi conhecido em seu tempo como o "Michelangelo da caricatura". Atualmente ele também é considerado um dos mestres da litografia e um dos pioneiros do naturalismo."

US$ 120 milhões por Mao Tse-tung pop

Saiu no Wall Street Journal de hoje: "One of Andy Warhol's large portraits of Mao Zedong is on sale for $120 million -- a price experts believe would set a record for the American Pop artist." Leia aqui.

Arte erótica

Uma dica: o blog francês @mateurdart tem a arte erótica como tema.

Arte em Basel

Para quem acompanha o mundo da arte contemporânea, lembro que a feira Art Basel, um dos mais importantes eventos do gênero no mundo, acontece entre os dias 4 e 8 de junho em Basel, Suíça. Mais informações em http://www.artbasel.com/.

"A arte perdida de escrever sobre arte"

Hoje, no Wall Street Journal, foi a vez do editor de cultura, Eric Gibson, escrever sobre os textos impenetráveis dos catálogos de arte contemporânea -- pegando como exemplo os que foram escritos para a Bienal do Whitney. Leia "The Lost Art of Writing About Art". Num post recente, "O jargão da artes plásticas", o mesmo tema.

"A imaginação de Zhang Huan"

A revista Men's Vogue fez uma matéria sobre o artista plástico chinês Zhang Huan, que abre exposição em Nova York em maio. Leia aqui. A legenda da foto acima: For a 2000 project, Zhang Huan begins a complete cover-up of his face using Chinese characters. (Photo: Zhang Huan). Aqui, uma galeria de fotos com trabalhos dele.

Warholizador de fotos

Neste link, o "Warholizer" (versão 2, atualizado), você pode dar um tratamento à moda de "Andy Warhol" às suas fotos. Eu testei com uma foto minha (acima). Via Shadowfire.

Uma música

Não sei o nome da música, mas a trilha sonora do vídeo que mostra Andy Warhol pintando uma BMW, em 1979, é linda. Se alguém souber o nome, agradeço. (Atualização: o nome da música é "Un Jour Comme Un Autre" e quem canta é Brigitte Bardot -- segundo um comentário deixado no YouTube).

MAC USP e IG.Art lançam galeria virtual

Recebi do MAC por e-mail: "O Museu de Arte Contemporânea da USP e a IG.Art (Interactive Global Art) realizam na próxima quarta-feira, 9 de abril, às 13 horas, uma videoconferência internacional que marca o início das atividades da Galeria Virtual IG.Art – MAC USP criada para, a partir da interatividade e da integração global, difundir e democratizar a prática artística. O evento reunirá Lisbeth Rebollo Gonçalves, diretora do MAC USP (São Paulo - Brasil), Maria Amélia Bulhões, diretora da equipe artística do IG.Art (Valencia – Espanha), Mauricio Arango, artista colombiano que inaugura a Galeria (Nova Iorque – EUA) e Carmen Aroztegui, arquiteta e professora da Universidade ORT Uruguai. A videoconferência poderá ser assistida no MAC USP Cidade Universitária – Rua da Reitoria, 160 - ou no endereço http://iptv.usp.br (transmissões / ao vivo)".

A retrospectiva de Takashi Murakami

Ainda falando de artes plásticas: o japonês Takashi Murakami é tema de uma matéria publicada hoje no Wall Street Journal, abrindo a seção "Adviser". Amanhã, o Brooklym Museum inaugura a primeira retrospectiva do artista, com 90 trabalhos. Aqui, uma galeria de fotos com algumas obras.

Fim da festa?

Para quem acompanha o mercado de arte contemporânea como "negócio", vale ler a matéria "The Art Market Bash -- Art sold at New York's contemporary fairs, but one major lender predicts a sharp downturn and a 'flight to quality'", publicada na ótima revista Portfolio.

O jargão das artes plásticas

Um tema interessante para o mundo da cultura, abordado por um dos blogueiros da Time, Richard Lacayo. Por que alguns textos informativos de exposições de arte contemporânea, mesmo dos catálogos, são tão complicados? O autor menciona um desses cartazes que estão afixados na parede da Bienal do Whitney Museum, em Nova York. Lá vai o texto do curador:

"Many of the projects presented in the exhibition explore fluid communication structures and systems of exchange that index larger social, political and economic contexts, often aiming to invert the more object-oriented operations of the art market. Recurring concerns involve a nuanced investigation of social, domestic and public space and its translation into form — primarly sculptural, but also photographic and cinematic."

Dá uma discussão. Lacayo argumenta, dizendo que os curadores escrevem uns para os outros: "(..) bad writing is just insider talk. It's not directed to the public at all, but pitched to the coterie of other curators and academics who use jargon to signal to one another their initiation into the world of.... jargon." Ele menciona, também, o post de um outro blog: "A prosa impenetrável do Whitney Museum". Na foto, trabalho de John Baldessari.

Um artista plástico

"Paravent aux nus" (1960), do pintor francês Bernard Buffet (1928-1999). Mais trabalhos dele neste link.

A jornada misteriosa de uma obra de arte

A revista ARTnews aproveitou a data de abertura da maior restrospectiva do pintor Gustave Courbet em 30 anos, organizada pelo Metropolitan Museum, e fez uma reportagem sobre a "jornada misteriosa" do quadro Femme nue couchée (foto), que ficou desaparecido por 50 anos. "The story of its recovery, featuring a Russian commander, a stalled train, lawyers, major auction houses, and police on both sides of the Atlantic, reads like a thriller", diz o texto. Leia aqui.

"É arte ou só um móvel caro?"

Para quem gosta de design, arte e decoração, bem interessante esta matéria publicada pelo Wall Street Jornal de hoje: "Is This Art? Or Just Really Expensive Furniture? -- The Growing Debate Over the Marketing of Elite Design". Já no primeiro parágrafo a repórter dá o tom ao contar que uma chaise longue criada por Marc Newson foi vendida por cerca de R$ 2,5 milhões num leilão. Na foto, cadeira de Fredrikson Stallard.

As jóias de Alexander Calder

O Norton Museum of Art está expondo objetos de joalheria confeccionados pelo artista plástico Alexander Calder (1898-1976). "Alguns itens refletem movimentos e gêneros que influenciaram suas esculturas, como o Surrealismo e a Arte Africana", diz nota publicada pelo Wall Street Journal. A exposição apresenta 100 objetos, dos mais de 1800 que Calder desenhou durante sua vida, como braceletes, broches, brincos, etc. Neste link, uma galeria de fotos.

Pinte como Jackson Pollock

Neste projeto de arte que está pendurado no site da revista ArtReview você pode brincar de artista e criar sua própria tela no estilo de Jackson Pollock. Uma brincadeira divertida.

Por que roubar obras de arte?

Interessante o artigo "Opportunity Makes a Thief", de Eric Gibson, que é o editor de cultura do Wall Street Journal. Ele faz uma reflexão sobre o seguinte tema: por que os ladrões assaltam museus? Um trecho: "Perhaps art thievery persists for reasons that have less to do with personal prestige or monetary gain than with a vague sense of cultural longing. When the British mountaineer George Leigh Mallory was asked why he wanted to climb Mount Everest, he said 'because it's there.' Maybe that is why art is stolen too. Society has historically expressed its reverence for art by displaying it, paying high prices for it, commissioning it and elevating the people who make it to the status of celebrities if not demi-gods." O Independent de hoje também tratou do tema na reportagem "The art of Stealing".

Ele queria ser o Picasso

Uma curiosidade bizarra: recebi o link deste artista, um tal de Pricasso. Ele pinta telas usando o pau, o pênis, chame como quiser (pronto, falei). Tem até um vídeo no YouTube mostrando como ele trabalha.